Wie wäre die Welt, während jemand die Pause-Taste gedrückt hält? AUN startet mit „Phantom Ghost“ einen Antwortversuch.

“Is it apocalyptic with touches of light and optimism?” “Yeah why not!”, reagieren AUN auf ihr neuestes Werk „Phantom Ghost“. Fragt man den unbedarften Hörer danach: „Geeignet für Gruppenleiter, die auch Phantasiereisen anbieten.“ oder „Backgroundmusic eines Horrorfilms. Die Szene, in der sich der Geist der verstorbenen, zarten Jungfrau erstmals in einem milchigen Spiegel materialisiert.“

„Phantom Ghost“ von AUN ist nicht laut, meilenweit entfernt vom Mainstream und ebenso unnahbar und feinstofflich, wie es der Name verspricht. Minimalistische Klangteppiche und Soundscapes, erschaffen von Synthesizern, E-Gitarren und viel Technik, kennt man in dieser Art bereits von „VII“ und „Black Pyramid“. Als Innovation sticht höhere Komplexität ins Auge. Könnte man Schallwellen stapeln, hätten AUN ein Gebirge geschaffen.

Dennoch ist die Musik gemessen an AUN’schen Maßstäben zutraulich wie ein junges Kätzchen. Eingängig. Weniger dunkel. Irdischer werden die sphärischen Klänge vor allem durch fragmentierte, repetitive Vocals, teils stark mit Hall und Delay überlagert. Außerdem geben unerschütterliche, monotone Rhythmen Halt in dieser außer-irdischen Welt. Wobei eine konkrete Lokalisierung in Über- oder Unterwelt misslingt.

Wer steht Pate für dieses Etwas zwischen Ambient, Drone Doom, IDM und Unsäglichem? Persönlich sind es die Kanadier Martin Dumais und Julie Leblanc. Eher aber: psychedelische Träume („Out of Mind“), melancholische Flashbacks („Phantom“, „Ghost“). Und vor allem: vage Erinnerungen („Nineteen Eighty-Four“). Niemals jedoch sollte man gleichnamiges Buch in direkter Kombination mit AUN konsumieren- bleibende psychische Schäden auf Grund wechselseitiger Potenzierung wären unvermeidbar.